Mettant la barre très haut, les Anti-D ont fièrement représenté la ville de Meaux aux Francofolies de la Rochelle avec un « Seule ma grand-mère est communiste«   de toute beauté … Un slam plus loin et deux roulades au compteur, Fabien et ses acolytes ont laissés aux autres lauréat du concours France Ô Folies quelques 6000 personnes sur les rotules … Rock’n Roll !

Article de Adn Sound - Webzine musical eclectique

Les Anti-D enflamment les Francofolies 2010

Articles similaires :

• Tony Truant & ses 2 solutions – L’œil américain (0)
• The Gents – The Gents (0)
• the Craftmen Club – Ultime Concert au nouveau Casino (0)
• The Craftmen Club – Back in Town – Les français se dévergondent aux pays du soleil levant (0)
• The Bree Van de Kamps – Introducing the Bree – démo (2)

Découvert avec son premier album « Darkest Light » parut en 2008, le jeune anglais a rapidement conquis le cœur du public folk.

Entre la soul apaisée de Fink et la richesse sonore des Cinématic Orchestra, Jono McCleery distille une folk éthérée teintée de blues et de jazz. Éloge à la simplicité dans sa version radio et fouillée dans sa version album, nous découvrons « Tomorrow« , une belle balade entre folk et nu-soul, un titre plein de promesses …

Plus jazzy, « Alive Again« , confirme nos première impressions, une pépite est en préparation, à nous d’être patients !

Pour écouter Tomorrow, je vous suggère une petite visite sur son Myspace

Voilà pour Alive Again :

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Article de Adn Sound - Webzine musical eclectique

Jono McCleery – Tomorrow – Single

Articles similaires :

• The Leisure Society – The Sleeper (0)
• Son of Dave – Shake A Bone (0)
• Piers Faccini – Two Grains of Sand (1)
• Mélissa LAVEAUX – CAMPHOR AND COPPER (0)
• Madjo – EP (0)

En attendant la sortie de son premier album prévu pour la fin aout 2010 sur le label Ninja Tune, la belle Andreya Triana est de retour avec un nouveau single à mi-chemin entre la nu-soul et l’électro-jazz, intitulé A Town Called Obsolete … Fink et Simon Green ont décidément de l’or au bout des doigts !

Entre Bonobo, Grasscut et Andreya Triana, il faut bien reconnaitre que les ninjas célèbrent leurs 20 ans avec classe !

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Article de Adn Sound - Webzine musical eclectique

Andreya Triana – A Town Called Obsolete – Single

Articles similaires :

• Ninja Tune fête ses 20 ans … joyeux anniversaire ! (0)
• Jono McCleery – Tomorrow – Single (0)
• Groove Armada en concert à l‘Elysée Montmartre – 8 mars 2010 (0)
• Bonobo Live – Elysée Montmartre – Mai 2010 (0)
• Bonobo – nouvelle vidéo – Eyes Down (0)

Deux ans après leur premier album «Red, Yellow, Blue». Les Born Ruffians réitèrent l’expérience avec la sortie le 14 juin prochain de leur second album intitulé « Say it »

Le trio originaire de l’Ontario livre avec ce second opus un son plus performant et travaillé que sur leur précédent album. Qu’on soit bien d’accord, en aucun cas, cette phrase sous entendait «c’est l’album de la maturité». Une expression toute faite, que je vomis. Puis ils ont tout de même déjà trois EP et deux albums à leur actif, alors faut pas charrier !

Bref, ce nouvel album est plus calme. Et qu’est ce que c’est bon. Car là où tout devient plus subtil et original, c’est lorsqu’on arrive à s’agiter sur un semblant de sagesse. Et nul doute que je me suis agitée.  Les titres «Retard Canard» et «The Ballad of Moose Bruce» ne demandent que ça. A imiter le cheval en plein galops ou encore un gourou africain en plein rite sacré. Un gros paquet d’imagination et le tour est joué ! Et encore, je ne vous ai pas parlé du titre «What to Say». C’est simple, c’est là que Luke (le chanteur) vous susurre à l’oreille ses paroles. Très peu d’instrumentale à certain moment, il n’y a que sa voix qui raisonne. Il te happe littéralement lorsqu’il se met à monter dans les aigus et chanter «…what to say». Là tu ne peux t’empêcher de vibrer. Heureusement, il y a ses solos de guitare qui viennent à la fois faire monter la pression mais qui arrive aussi à la fin du morceau à apaiser la tension.

Une fois le moment sensuel (oui définitivement je trouve, que la chanson «What to say» est très sensuelle). Tu passes au titre «Blood, the sun and the water» que je me suis permise de surnommer « la chanson à ne surtout pas essayer de chanter». Typique la chanson à écouter avec vigilance. En tout cas dans un lieu public. Car même si le ridicule ne tue pas…et bien…et bien quand même ! La tête de votre voisin d’en face si vous commencez à vouloir faire comme Luke sur «I believe, I believe… ». Etant certaine, que vous n’arriverez pas à monter la voix de la même manière. Le résultat sera un tympan bien amoché pour le mec qui aura eu le malheur de se poser à côté de vous. Mais alors par contre, chez vous ou entre amis. Le ridicule est permis et dans ce cas «Blood, the sun and the water» est indispensable. Déjanté et travaillé à la fois !

Toutefois, erreur de parcours. Les titres « Higher & Higher» et «Nova Leigh» sont d’un ennui mortel et d’un intérêt proche du zéro. Voyons bon le côté des choses, les deux morceaux réunis durent sept minutes. Sept petites minutes qui te permettent d’aller te rafraîchir ou de t’enfumer les poumons pour reprendre ton souffle grâce au Born Ruffians quelques secondes plus tard.

Un album excellent du début à  la fin. Un début d’ailleurs marqué par le titre «Oh man» aux rythmes légèrement saccadés et brusque. J’avoue toujours détester le premier titre d’un album. Quelle surprise lorsque j’ai enfin découvert un album qui ne perd pas de temps. Dés la première chanson, les Born Ruffians ont le mérite d’être efficace.

Il en est de même pour le dernier morceau de l’album «At home now», le trio nous dit en revoir d’une façon très appréciable.  C’est  d’ailleurs un peu triste. Non pas d’inquiétude, il n’y a pas de violon à l’horizon. C’est simplement mon ressenti. Une histoire qui se termine. Une page qui doit se tourner. Un au revoir inévitable.

C’est sans doute que je n’avais pas envie que l’écoute du deuxième album « Say it » des Born Ruffians ne s’achève aussi vite. Beaucoup trop court…seulement dix titres.

Mais dix titres à ne pas manquer le 14 juin prochain !

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Article de Adn Sound - Webzine musical eclectique

Born Ruffians – Say it

Articles similaires :

• Puggy live – Glazart – Janvier 2010 (0)
• Gaëtan Roussel – Ginger (0)
• Festival – Pause Guitare 2010 (0)
• Yuksek – Away From The Sea (0)
• We Are Scientists – Barbara (0)

Il y a ceux qui produisent à la chaîne et les autres … Les membres du Gotan Project sont plutôt de la seconde catégorie, publiant quatre bonnes années après Lunático, un nouvel opus qui … j’ose … se veut tourné vers l’avenir. Car si ce Tango 3.0 reste fidèle a l’univers du trio helvetico-franco-argentin, quelques titres se parent de sonorités nouvelles élargissant petit à petit les frontières de cette argentine imaginaire sulfureuse et moderne …

Il faut avouer que nous attendions beaucoup de ce nouvel opus, quelque peu déçu par leur précédent qui fut tout de même double disque d’or en France mais qui n’avait malheureusement pas réussit la prouesse de nous surprendre autant que La Revancha del tango … Nous voilà donc devant le superbe artwork de Tango 3.0 … titre évocateur de partage et d’évolution … le CD tout de noir, dessus et dessous est enfin dans la platine … c’est le moment de vérité !

Une petite frayeur pour commencer, car les premières notes qui nous proviennent de Tango Square, ont la couleur sépia de la revanche, cette même langueur, la même approche rythmique jusqu’aux phrasés d’accordéons que quelques samples de voix lointaines ponctuent de-ci de-là  … mais tout vient à point qui sait attendre car on ressent comme un souffle nouveau qui pulse de nos enceintes, Rayuela est un titre chaleureux ou résonne des voix d’enfants … la nouvelle génération serrait-elle en marche …

Tango 3.0 apporte effectivement son lot de nouveautés sans pour autant bousculer tous les fondements de la maison Gotan. Du trip-hop mélancolique des débuts nous avons passé un cap, celui des mers car nous ferrons escale en Jamaïque avec Desilusion, étonnant mélange de Tango et de Ska entonné par la sensuelle Cristina Villalonga. La belle prêtera d’ailleurs sa voix à d’autres titres, plus classiques, que sont Peligro, Erase une Vez.

Sur le banc des invités nous ferons aussi la rencontre du fameux commentateur sportif Víctor Hugo Morales sur ce qui serra le single de l’album, La Gloria et qui ferra l’objet d’un clip très esthétique. Quant au tango, si cher à notre trio, il sera fièrement représenté par le chanteur argentin Melingo sur le sulfureux Tu Misterio.

Avec un peu de recul et plusieurs écoutes derrières nous, ce nouveau disque, n’est certes pas aussi révolutionnaire que son titre  le sous-entend, mais apporte un regard neuf sur l’univers du Gotan Project …

Label : Universal – Sortie : Avril 2010

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Article de Adn Sound - Webzine musical eclectique

Gotan project – Tango 3.0

Articles similaires :

• Venez danser le tango avec Gotan Project … (0)
• Stern – Digital Bless (0)
• La Caravane Passe – Ahora In Da Futur (1)
• Flox – The Words (0)
• Donso – Donso (0)

Retour sur une jolie sortie du mois d’avril, The middle east est une formation Pop-folk d’origine autralienne, qui signe avec The Recordings Of The Middle East un très encourageant premier EP tout en finesse.

The Recordings Of The Middle East est une œuvre délicate recelant 6 joyaux façonnés dans la plus harmonieuse des pop. Chacun de ces petits moments de grâce est le résultat d’un travail d’orfèvre favorisant l’harmonie musicale a l’égo de chacun des sept membres du groupe.

Tout commence par un arpège égrainé, une voix qui donne le décompte et d’autres qui s’élèvent, aériennes, « The Darkest side » est une ode à la simplicité et à l’échange, chacun prenant ses marques en douceur, ouvrant l’Ep sur un titre mélancolique et beau.

La pièce se gorge de lumière blanche, de celle qui annonce le matin, « Lonely » est de ces titres qui donne à nos esprit l’envie de flotter sans but, laissant au coin de nos lèvres un sourire léger …

« Blood » à la saveur sucrée des vacances à la campagne, gorgé de candeur, le morceau va crescendo vers une apothéose de cœurs tous droit sortis de l’enfance …

« Fool’s Gold« , rappelle par son approche vocale l’univers musical d’un Eels dans ses moments d’espoir …

Puis tout d’un coup, comme un orage en plein été, le ciel se couvre et les éclairs abondent, « Beleriand » est un mélange de pop brillante et de rock ombrageux …

« Dirty Looks » cloture notre aventure sur une balade county chantée d’une voix à mis chemin entre le monde des adultes et celui des enfants …

The Recordings Of The Middle East est une sublime balade dans nos souvenirs de jeunesse, de quoi rappeler à nos esprits de grandes personnes qu’il a toujours eu des choses cachées sous nos lits et que les formes dans les nuages sont de vrais animaux qui flottent …

Label : Pias – Sortie : Avril 2010

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Article de Adn Sound - Webzine musical eclectique

The middle east – The Recordings Of The Middle East – EP

Articles similaires :

• The Pierces – Thirteen Tales of Love and Revenge (0)
• The Narcoleptic Dancers – Not Evident – EP (0)
• The Divine Comedy – Bang goes the knighthood (4)
• Puggy live – Glazart – Janvier 2010 (0)
• Puggy – Teaser – EP (0)

Le voilà enfin, ce tant attendu Milk Coffee and Sugar ; en tout cas pour moi depuis la découverte de ce clip, « Alien » , un jour d’hiver …

Gael et Edgar, les MC’S, ne sont pourtant pas apparus comme ça du jour au lendemain ; 5 ans de scènes en commun, un roman « Coffee » pour Edgar en 2008, un EP en 2009 et ce 15 titres chez 6D prod en 2010.

J’ai essayé beaucoup de variétés de cafés dans ma vie, pourquoi mon torréfacteur m’a-t-il caché celui là ?

Je ne sais comment résumer en une chronique un album d’une telle densité. Le titre nous en donne une idée : un subtil mélange entre la douceur du lait, le corsé du café et la sensualité du sucre.

Les deux MC’S savent manier la langue française, ils jouent avec les mots, se jouent de nous sans jamais se moquer. Tout est pesé, chaque mot, chaque rime ; chez eux, pas de gâchis, tout a un sens.

Ils se baladent dans un monde, le leur, le notre ; ils ont à la fois les pieds sur terre et la tête dans les nuages ; ils sont à la fois militants, écolos et poètes.

Dans cet opus, ça va d’un triste constat de l’état de notre système dans « Alien » ou « Parce que », pour déboucher sur une note d’espoir dans « Allumez les briquets » ; en passant par un hommage au Rwanda (pays d’origine de Gael) et à l’Afrique en général d’ailleurs, dans « Hope Anthem » avec la jolie voix de Jali ; mais aussi par une ode à l’amour dans « Elles ».

Tantôt ils rappent, tantôt ils slament, sur de bonnes instrus relativement épurées (le tout mixé par Philippe Weiss) aux sonorités hip-hop, comme dans « Prévu, pas prévu », funky dans « Rise Up » feat le groupe sud africain « Tumi and the Volume », jazzy dans le superbe « Café zèbre » ; à noter aussi un morceau avec l’excellent Beat Assaillant , « premières fois ».

Ils nous servent sur un plateau leurs sentiments, sans honte, sans censure, sans obscénité ; mélangeant les styles et références ; c’est pour ça, que ça nous parle.

Lorsque j’ai entendu « Alien » la première fois, j’ai été bouleversé, cette chanson était si juste, ils avaient visé pile dans mon cœur. Je me suis dit « je ne suis pas seul à penser ça ! » ; j’avais l’impression qu’ils l’avaient écrite pour moi. C’est ça leur force ; c’est qu’ils sont comme nous, parlent de nous, pour nous. Ils nous donnent envie de réfléchir, de sourire, de se battre ; comme ils le disent eux-mêmes, « enflammons nous, ne nous laissons pas étiquetés ».

Enfin, ils me donnent envie d’une chose en terminant cette chronique, c’est de réécouter encore et encore leur cd.

Label : 6D prod -  Sortie : Mai 2010

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Article de Adn Sound - Webzine musical eclectique

Milk Coffee and Sugar

Articles similaires :

• Hocus Pocus – Listening Party (1)
• Ahamada Smis – Etre (0)
• Yo Bumrush The Show Live – Elysée Montmartre – Février 2010 (0)
• Webbafield Feat Phonk Addiction – Carré d’Iks & Guest – Live – octobre 2009 (0)
• Talents Fachés – Volume 4 (1)

Exprimer la violence et la tristesse du monde au travers de notes semble être une entreprise périlleuse et pourtant … car telle fut l’idée du trio As The Stars Fall en produisant Tempus Fugit, premier incursion dans l’univers du post-rock qui fait office de renaissance artistique pour le trio français …

Officiant jusque là dans le milieu Hip Hop sous le nom de Medeline, Guillaume, Rémi et Steve ont produit nombre de « petits groupes » tels que Booba, Soprano, Rohff ou encore la Fonky Family … Les choses étant dites, le travail réalisé par nos trois compères pour aboutir à ce Post-rock hybride, n’en n’est que plus impressionnant !

Artistes complets, nos musiciens s’intéressent aussi à la photographie. A travers leurs objectifs ils voient le monde en clair obscurs et retranscrivent sur cellulose des paysages où le temps se fige avec froideur. Je pense que c’est de cette approche du visuel qui a du déclencher chez eux l’envie d’une mise en musique, illustration sonore de leurs recherches graphiques. Dès lors nos alchimistes du noir et du blanc se devaient de trouver un mouvement musical favorisant la mise en ambiance … la voie du post rock était toute tracée …

A mi-chemin entre Eels et Telepopmusic la musique du trio emprunte au premier cette atmosphère ambiguë qui place l’action dans l’imaginaire d’un enfant triste et au seconds cette approche progressive de la composition toute en délicatesse. Un curieux mélange qui tient de l’exception car l’émulsion se fait et l’abandon est immédiat.

Témoignage mélancolique de trois garçons déçus du mon de qui les entoure, Tempus Fugit est un concept fort, qui trouvera place dans le cœur des amateurs de Post-rock comme dans celui des férus d’électro-jazz … dans l’attente d’un album que l’on espère pour bientôt, il ne vous reste qu’a vous procurez ce petite bulle dans l’espace temps !

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Article de Adn Sound - Webzine musical eclectique

As The Stars Fall – Tempus Fugit

Articles similaires :

• Release Party – As The Stars Fall – au KUBE (0)
• Concours – Gagnez 5 EP de As the stars fall (16)
• ZAZ – ZAZ (0)
• Yo Bumrush The Show Live – Elysée Montmartre – Février 2010 (0)
• X Makeena – La tournée 2010 (0)

Plus nous nous penchons sur le label Playground et plus nous aimons la  Scandinavie … car après la soul brillante de Jenny Wilson, il nous revient de vous parler de la pop atmosphérique des Brothers of End qui viennent de passer la frontière française avec The End, un premier opus plein de promesses mélancoliques …

Brothers of End est avant tout l’histoire de trois amis qui ont appris à jouer de la musique ensembles et qui ont décidé de se retrouver après quelques années de séparation musicale … Vous connaissez certainement les deux premiers car Bengt Lagerberg et Lars-Olof Johansson Ståle ont tous deux fait partie du groupe The Cardigans. Mattias Areskog a lui joué avec Marit Bergman ou encore Friska Viljor et complète à merveille le trio de grands enfants.

Il faut avouer qu’il n’est pas évident de chroniquer un tel album car, de part son homogénéité, ce dernier tiens plus de la BO (d’un film de Sofia Coppola par exemple) que des standards de la pop folk. En effet le trio a choisi au travers des 11 titres de The End d’installer une atmosphère mélancolique propre à l’oubli de soi, vous laissant un vague à l’âme finalement très confortable longtemps après l’écoute.

Pour façonner leur petit monde, nos trois amis ont beaucoup travaillé l’harmonie vocale, usant des voix comme  d’un instrument à part entière. Ils y ont adjoint un clavier, une guitare légèrement saturée doublée d’un trémolo ainsi qu’une batterie légère pour ne pas plomber … l’ambiance.

Quelques titres ressortent tout de même de ce cette ensemble rond et pigmentent l’album de leurs teintes chaudes. « Believe », psyché-folk rappelant la belle époque de Love ou de Donovan dénote par sa rythmique plus soutenue et son lead de guitare à la Hank Marvin.

« Beats for You » ravira les amateur de pop métrique et permet aux néophytes de pénétrer dans l’univers éthéré du trio.

Nous finirons notre balade sur « Wish » qui en est une, des plus mélancoliques avec toujours présentes ces voix qui cherchent l’harmonie dans la douceur.

Si vous aimez Syd Matters ou Air, les grands espaces et la musique douce, vous ne pourrez que sombrer dans les volutes de The End, mais les plus énervés d’entre vous passeront certainement leur chemin …

Label : Playground/Konjaga – Sortie : Avril 2010

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Article de Adn Sound - Webzine musical eclectique

Brothers of end – The End

Articles similaires :

• Zoey Van Goey – The Cage was unlocked all Along (0)
• Yppah – They know what ghost know – EP (0)
• Yppah – They know what ghost know (1)
• Villeneuve – Dry Marks Of Memory (0)
• Thee Oh Sees – Un Autre Monde – juin 2010 (0)

Le trio de rappeurs SMOD (DJ SAM, Ousko et Donsky) nous vient du Mali et sous la houlette de Manu Chao, présente son troisième album « Ça chante« . Déjà dix ans de carrière pour ce groupe qui s’est formé au lycée avec une seule volonté : mélanger les sonorités traditionelles de leur pays au rap et  au hip-hop (ils définissent leur son de « rap n’ folk »), genres musicaux dans lesquels ils se reconnaissent. Un talent récompensé par un disque d’or en 2004.

Alors que Manu Chao produit l’album des parents de DJ Sam, le très apprécié « Dimanche à Bamako » d’Amadou et Mariam,  il sympathise avec eux, et les rejoint pour jouer : au fur et à mesure ce petit monde s’aperçoit vite qu’un album est en train de voir le jour.

Rap au textes engagés d’accord, mais pas d’agressivité, la simplicité des mots et du message vont droit au but portés par leur musique (« Parler beaucoup, manger l’argent, voyager beaucoup seulement, mais travailler beaucoup, créer des choses, emploi des jeunes non, non, non, les dirigeants africains, les dirigeant sont comme ça…« , le premier titre annonce la couleur). Plusieurs facettes, un équilibre entre le chant dans leur langue natale et celui en français, une réelle invitation à découvrir le Mali. J’ai retenu le paisible « Les jeunes filles du Maliba« , « Dakan« , « Ambola » qui revient sur la sincérité de leur démarche.

On reste partagé à l’écoute du disque, on ne fait que percevoir l’identité et le potentiel du groupe à travers leurs textes uppercut et la partie traditionnelle qu’ils affectionnent (chant et mélodies). La patte de Manu Chao est trop présente voire omniprésente, et on a le sentiment d’entendre ses nouveaux morceaux. La rappeuse marseillaise Keny Arkana fait une apparition sur le titre « J’ai pas peur du micro« , un contrepoids à la douceur du chant de SMOD, mais le décalage est trop grand, et son intervention n’est pas des plus pertinentes et semble être plaquée brutalement.

SMOD demeure un groupe sympathique, à découvrir, et pour se faire, rendez-vous sur leur myspace où sont indiquée les dates de leur tournée française bien chargée.

SMOD sur myspace

Site officiel

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Article de Adn Sound - Webzine musical eclectique

SMOD – Ça chante

Articles similaires :

• The John Butler Trio – Live – Zenith de Paris – Avril 2010 (0)
• RZA Live – Juin 2009 (1)
• Raekwon – Wu Tang Clan – Le Plan (4)
• Ouverture de l’atelier de Zoxea – 104 – 25 Octobre 2009 (0)
• Olivier Cachin – Rap stories – DENOEL (0)